دنيز كاربنتير ، فنان خزف

  • Feb 04, 2020
click fraud protection

دنيس كاربنتير

كل صباح قبل شروق الشمس ، تهرب Denise Carpentier إلى العلية الصغيرة الموجودة فوق مطبخ منزلها بالقرب من ألباني ، نيويورك ، تقضي الساعات القليلة القادمة لتزيين الأدوات الخزفية ذات اللون الكريمي التي تصنعها كف. يقول دينيس ، الذي أعاد تشكيل الفضاء غير المستخدم قبل 10 سنوات إلى ملاذ عائلي هادئ واستوديو فني خاص: "لم يكن الغرض من العلية أبدًا استخدام أي شيء سوى التخزين". "أحب أن أعمل في الاستوديو في الصباح الباكر ، قبل أن أستعد الأطفال للمدرسة. عندما كان أطفالي أصغر سناً ، كنت أستمع إلى الكتب على الشريط وسمح لهم باللعب في الجوار بينما كنت جالسًا بجانب نافذة النوم ورسمت فخاري. "
في الصورة: دنيز كاربنتير توقع عملها مع اسمها البكر كيجان لتمييزه عن عمل زوجها الفنان.

لوحة بيرلوير

بالنسبة لهذا الفنان الذي يدرس نفسه - والأم متعددة المهام - تأتي أكبر متعة في صناعة الفخار في المرحلة الأخيرة من الإنتاج العملية ، عندما يحوّل فرشها المؤكد والمستقر صفائحها وأطباقها وأكوابها وصحونها وعجلات الفلفل إلى أعمال فريدة من نوعها. فن.
في الصورة: نسخة طبق الأصل من تصميم أربعينيات القرن التاسع عشر ، تم تشكيل هذه اللوحة بنقش على حافة قشرة معدنية مزخرفة ونقش يدوي.

instagram viewer

الكؤوس على غرار لندن الفراولة

بينما يجد العديد من الخزافين الآخرين - بما في ذلك زوجها وزميلها في الحرف اليدوية وعضو منظمة Country Living Guild Don Carpentier (أبريل 2000) - أكبر قدر من الرضا في تشكيل الصلصال ، أو صياغة الزجاج ، أو تجربة تقنيات إطلاق النار الجديدة ، ينكر دينيس المسرات في تزيين قطع. "على الرغم من أنني أصنع كل قطعة من الفخار من البداية إلى النهاية ، إلا أن السعادة الحقيقية بالنسبة لي تكمن في ظهور هذه الزهور الرائعة والأشكال أمامي".
في الصورة: نمط الفراولة على الكؤوس والصحون على غرار لندن مستعار من إبريق شاي منتصف القرن التاسع عشر.

اللوازم

أصبح صناعة الفخار الآن طريقة للحياة لكل من Don and Denise Carpentier. يعمل كلا الفنانين مع نفس الصلصال الأبيض منخفض النيران ، ويستخدمان القوالب لإنشاء أشكال كلاسيكية من القرن التاسع عشر ، وينهون العديد من أشكالهما على مخرطة دوارة من تصميم دون. الفرق يكمن أساسا في تقنيات تزيين. يزين دون ، الذي تشتهر الخزفيات المشهورة بنسخه السابقة باستخدام الفخار ، بفخار غير مملوء بالانزلاق الملون (الطين السائل) بينما تكون القطع في المخرطة. "قطعتي ، من ناحية أخرى ، مزينة بعد "لقد تم إطلاقهم في الفرن" ، يشرح دينيس ، الذي تتذكر ضربات الفرشاة الدقيقة به فن الوجه الواضح في الأواني الفخارية المرسومة باليد من الخزافين الإنجليز في أوائل القرن التاسع عشر.
في الصورة: على الرغم من أن بعض ألوان الطلاء التاريخية لا تزال متاحة ، فقد تعلم Denise كيفية نسخ ألوان فترة حقيقية أخرى.

طلاء لوحة

بمجرد تزيينها ، يتم تجديد القطع بطبقة شفافة من الكوبالت تمنحك الفخار طليًا مزرقًا إلى حد ما نموذجي لأدوات اللؤلؤ القديمة.
في الصورة: مستوحاة من الأنماط التاريخية ، يرسم Denise كل تصميم يدويًا ويرسم كل قطعة على حدة.

لندن على غرار القدمين السلطانية

تصميمات دينيس متعددة الألوان مستوحاة من قطع أثرية ، كثير منها من مجموعتها الخاصة. وتقول: "إنني دائمًا ما أطلع على أمثلة أصلية من الأواني الخزفية المزينة يدويًا والتي تعود للقرن التاسع عشر". "كل قطعة تصبح المفضلة الجديدة."
في الصورة: إن الوعاء الكبير ذي القدمين على طراز لندن ، مع تفاصيل الأزهار الدقيقة ، ليس سوى واحد من عدة أشكال من القرن التاسع عشر أصيلة تم تقديمها في مجموعة Denise Carpentier من اللؤلؤ.

دينيس العمل

إن الفعل البسيط المتمثل في خلق الفن هو تحقيق حلم طويل الأمد لدينيز. تتذكر قائلة "كنت أرغب في الالتحاق بفصل فني في المدرسة الثانوية ، لكن نصحني أحد المستشارين بالالتزام بما عرفته ، والذي كان في ذلك الوقت الرياضيات والعلوم". بينما يمارس كما وهي طبيبة فيزيائية ، وهي راضية عن ميولها الإبداعية بالتطريز والخياطة ودورة تدريبية مدتها أسبوع واحد في اللوحة tole ، وهي تقنية تترجم بشكل جيد إلى طلاء الفخار. ولكن بعد وصول طفلها الأول ، وجدت دينيس دافعًا جديدًا لتحقيق إمكاناتها الفنية: الرغبة في العمل في المنزل.
في الصورة: مجموعة متنوعة من الأشكال والأنماط الكلاسيكية.